Toselli-Theater – Geschichte

Geschichte des Theaters in Cuneo

Alte Geschichte

Die ersten dokumentierten Theateraufführungen in Cuneo datieren aus dem Jahr 1447 und umfassten die Aufführung dramatischer Werke. Später, im Jahr 1481, wurden „Farce“ aufgeführt, in deren Rahmen die ersten professionellen Komiker auftraten.

Später dienten die Aufführungen als Zwischenspiele zwischen Festen, Ritterturnieren, Turnieren oder Wandershows.
Im 18. Jahrhundert fanden die Aufführungen in kleinen, unregelmäßigen Theatern statt, ohne festen Spielort, und wurden auf private Initiative der Herrenhäuser des Adels von Cuneo organisiert. Tatsächlich existieren Aufzeichnungen über Aufführungen im Palazzo Tornaforte und im Palazzo der Grafen Ricci von Andonno.

Erst gegen Ende des 18. Jahrhunderts tauchte der Vorschlag auf, in Cuneo ein Theater zu bauen.

Das Toselli-Theater

Das Toselli-Stadttheater in Cuneo ist eine altehrwürdige Institution, die von neununddreißig Bürgern gegründet wurde, die 1803 in Absprache mit der Gemeinde eine „Gesellschaft“ zur Gründung des Theaters bildeten und damit das heutige Toselli in seiner endgültigen Form ins Leben riefen.

Das Cuneo-Theater entstand auf Vorschlag des Präfekten des Departements Stura, Degregory, des Kommandanten des Departements, General Compans, des Bürgermeisters Graf Cairotti von Chiusano und sechsunddreißig weiterer Privatpersonen, die das ehemals im Besitz der Kapuzinermönche befindliche Gebäude, das in den Besitz der Bruderschaft der Barmherzigkeit übergegangen war, in ein Theater oder besser gesagt in einen „Aufführungssaal“ umwandeln wollten.

Das Projekt wurde 1803 entworfen und das Theater war bereit, am zweiten Weihnachtsfeiertag desselben Jahres eingeweiht zu werden.

Die sogenannte „Carnovale“-Saison dauerte bis 1804 und umfasste 45 Aufführungen, gefolgt von weiteren 51 Vorstellungen während der Beato-Angelo-Saison. Die Stücke stammten von bedeutenden Autoren wie Federici, Goldoni, Pindemonte, Alfieri, Voltaire und Avelloni. Manchmal schloss sich der Komödie eine brillante Farce an, manchmal ein Maskenball. Ein langjähriger Brauch waren die Benefizvorstellungen für die Hauptdarstellerin oder den Hauptdarsteller, die die gesamten Einnahmen erhielten.

Zwei Besonderheiten fallen sofort ins Auge: Es gab keine Sitzplätze im Parkett, aber jeder Zuschauer brachte einen Klappstuhl mit, der auch im Theater ausgeliehen werden konnte, und die Pause dauerte mindestens eine Stunde, damit das Publikum die Möglichkeit hatte, in die nahegelegene Taverne zu gehen.

Im Jahr 1828 erwarb die Stadt Cuneo das Theatergelände und die dazugehörigen Grundstücke, die zuvor den Kapuzinerbrüdern gehört hatten, von der Bruderschaft der Barmherzigkeit, um den Komplex umfassend zu sanieren. Mit dem Projekt wurde der Architekt Carlo Barabino beauftragt, der als einer der angesehensten Theaterbauer galt. Barabino war bekannt für den Entwurf und Bau des Teatro Carlo Felice in Genua.

König Karl Felix genehmigte mit königlichen Patenten vom 28. Mai 1828 den Wiederaufbau des Theaters. Die Arbeiten wurden innerhalb weniger Monate abgeschlossen, und am Weihnachtstag desselben Jahres wurde das vollständig renovierte Theater wiedereröffnet, dessen eleganter Zuschauerraum großen Anklang fand.

König Karl Felix selbst besuchte einige Monate später zusammen mit der Königin freudig die Aufführung einer Komödie aus Goldonian.

Im Jahr 1852 genehmigte der Stadtrat von Cuneo auch das Projekt für einige Verbesserungen am Theater, darunter die Installation einer Uhr im Zierteil des Theaters, die Vergrößerung der Bühne, eine neue Gasbeleuchtung und einen neuen imposanten Kronleuchter.

Im Jahr 1857 gründete Giovanni Toselli aus Cuneo die „Nationale Dramatische Gesellschaft“. Er spielte zweifellos eine Schlüsselrolle bei der Wiederentdeckung der piemontesischen Komödie; um etwas Skurriles zu schaffen, plante er sogar, seine Gianduja in „Francesca da Rimini“ aufzuführen und Pellicos italienische Tragödie in ein piemontesisches Drama mit dem Titel „Cichina 'd Moncalè“ umzuwandeln.

Giovanni Toselli, der Begründer einer „neuen Dramaturgie“, füllte die Bühne mit großem Engagement und würdevoller Darbietung. Seine Tätigkeit in dieser Zeit war intensiv und überaus erfolgreich: Bemerkenswert ist, dass die bedeutendsten Werke jener Periode von Autoren aus der Region um Cuneo stammten.

In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, auf dem Höhepunkt seines Erfolgs und bestrebt, seine Verbundenheit zur Stadt zu beweisen, errichtete Giovanni Toselli auf eigene Kosten ein Theater, das er „Teatro d’Estate“ nannte. Es wurde 1874 eröffnet und bot vorwiegend in den Sommermonaten ein beliebtes Programm. Nach einer Zeit großer Erfolge geriet das Teatro d’Estate jedoch in Schulden und musste für 35.000 Lire an die Stadt Cuneo verkauft werden. Nach dem Tod des Cuneoer Meisters und per Stadtratsbeschluss nahm das Theater den Namen seines Direktors an und wurde offiziell zum „Teatro Toselli“.
Nach einem verheerenden Brand im Theater von Nizza wurde das Teatro Civico geschlossen und alle Aufführungen in Tosellis eigenes Teatro d’Estate verlegt.

Bei diesen Gelegenheiten hielt Tancredi Galimberti am 9. September 1898 im Teatro d'Estate die berühmte Rede „Cuneo in seinen Jahrhunderten“ und feierte damit das 700-jährige Bestehen der Stadt.

Von 1900 bis heute

Während des Ersten Weltkriegs verfiel das Stadttheater völlig und wurde zu einem Militärdepot umfunktioniert. Nach dem Krieg entbrannte unter den Bürgern, sogar vor dem Stadtrat, eine Debatte darüber, ob das Theater renoviert oder ein neues gebaut werden sollte. Zahlreiche Projekte und Ideen wurden entwickelt.

Im Jahr 1920 wurde das alte Theater abgerissen, um Platz für das Postamt zu schaffen. Gleichzeitig wurden Arbeiten durchgeführt, um eine eingeschränkte Öffnung des Stadttheaters zu ermöglichen. Bei dieser Gelegenheit wurde das Theater nach Toselli benannt und mit folgender Gedenktafel versehen: „Während das von Giovanni Toselli erbaute Theater abgerissen wird, um Platz für das Post- und Telegrafenamt an seinem Standort zu schaffen, benennt die Stadt Cuneo, in der Hoffnung auf den Bau eines neuen Gebäudes, das dem Fürsten der piemontesischen Bühne würdig ist, dieses prachtvolle, traditionsreiche Theater nach ihm, um zu bezeugen, dass sein Andenken in den Herzen seiner Mitbürger für immer fortlebt – Februar 1920.“.

Unterdessen tobten in der Stadt jahrelang Debatten über die Machbarkeit eines Neubaus des Theaters. Erst 1927 wurde der Plan für einen Neubau endgültig verworfen und stattdessen eine grundlegende Sanierung und Modernisierung des alten Toselli-Theaters beschlossen.

Das von Ingenieur Cesare Vinaj – Leiter des städtischen Bauamts – entwickelte Projekt umfasste unter anderem die Entfernung der ersten Logenreihe, wodurch das Parkett vergrößert wurde, sowie den Bau einer gestuften Galerie anstelle der Logen der dritten Reihe. Dies führte zu einer deutlichen Erhöhung der Sitzplatzkapazität auf 850 Plätze. Am 12. Mai 1928 öffnete das grundlegend renovierte Toselli-Theater mit der Komödie „I quattro Rusteghi“ seine Pforten wieder. Camillo Fresia diktierte den Text auf der Gedenktafel im Foyer: „Erbaut 1803 aus der abgerissenen Kapuzinerkirche, die 1828 dank der Großzügigkeit des Architekten Barabino wiederaufgebaut wurde, erhielt dieses Theater, ein traditioneller Ausdruck des künstlerischen Lebens von Cuneo, 1928 seine endgültige Form.“.

In der Nachkriegszeit durchlebte das Toselli-Theater eine seiner schwierigsten Phasen: Die Stadt verpachtete das Theater an die Kinogesellschaft, die die städtischen Kinos betrieb, und diese verlegte die Theateraufführungen ins Cinema Nazionale in der Via Roma. Es folgten Jahre der Stille, in denen lediglich die damals sehr aktive Studentenvereinigung der Universität das Theater für verschiedene Veranstaltungen nutzte. Lange Zeit stand das Theater leer. 1966 gab der Bürgermeister von Cuneo, Tancredi Dotta Rosso, die notwendigen Umbauten und Modernisierungen zur Restaurierung des Theaters in Auftrag, und 1968 wurde die Galerie umgebaut, wodurch die Sitzplatzkapazität deutlich erhöht und vor allem die Bühne erheblich verbessert wurde.

Am 5. Oktober 1968 wurde das Theater unter großem Pomp, reger Beteiligung und großer Zufriedenheit der Bürger wiedereröffnet.

Die illustren und gefeiertsten italienischen Schauspieler, die sich im „Abonnementprogramm“ versammelt hatten, traten auf der Bühne von Cuneo auf, während im Rahmen der Reihe „Cuneo alternatives Theater“ bedeutende europäische Ensembles präsentiert wurden.

Viele führende nationale Unternehmen präsentierten ihre Produktionen als nationale Premieren in Cuneo. Von den sehr seltenen Live-Prosaübertragungen auf Rai-TV wurden zwei auf der Toselli-Bühne aufgeführt: Garellis „La felicità 'd monsù Guma“ mit Macario und Regie von Massimo Scaglione und Mayakovskys „Il bagno“ mit der Compagnia del Teatro Stabile di Torino in der Hauptrolle, Regie Mario Missiroli.

Der berühmte Regisseur Nanni Loy sagte im Fernsehen: „Das Theater hat Cuneos Isolation durchbrochen. Die Kultur hat die Stadt wieder mit Italien verbunden, noch vor dem Bau von Autobahnen und Eisenbahnen. Ich sage, andere Städte mögen bessere Straßen, bessere Beleuchtung oder was auch immer haben, aber sie haben sicherlich nicht das Licht, die Tradition, den Ruhm, der das Toselli-Theater umgibt.“.

Das Cuneo-Theater wurde im Laufe der Zeit mehrfach umgebaut, was seinen künstlerischen und dekorativen Wert sicherlich verändert hat, manchmal zum Nachteil seiner früheren Pracht.

Die Einhaltung neuer Vorschriften im Jahr 1996 bot die Möglichkeit, ein umfassendes Projekt zu entwickeln, das sowohl die baurechtliche Konformität des Gebäudes als auch seine künstlerische und dekorative Restaurierung umfasste. Die durchgeführten Untersuchungen ermittelten die zuverlässigsten zeitgenössischen Gegebenheiten und klärten den ursprünglichen Zustand des Theaters, um die Arbeiten zur Wiederherstellung seines früheren Glanzes zu planen.

Die Arbeiten, die am 2. April 1996 begannen, wurden am 30. Juli 1998 vollständig abgeschlossen und vollständig von der Stiftung Cassa di Risparmio di Cuneo finanziert, was deren Absicht unterstreicht, in die Kultur der Stadt Cuneo zu investieren.

Die Sicherheits- und behördlichen Auflagen sowie die ästhetischen Aspekte der Restaurierung traten jedoch nicht in den Hintergrund, denn der Mittelpunkt des Theaters ist die Aufführung. Daher wurden zahlreiche wichtige Maßnahmen für die ordnungsgemäße und effiziente Nutzung des Gebäudes ergriffen.
Der Eingriff war tiefgreifend und radikal und gab der Stadt ein bedeutendes Bauwerk zurück, das Teil ihrer Geschichte ist und die Zeit überdauern wird.